Ποιοι είμαστε

H Κινηματογραφική Ομάδα Φιλοσοφικής Σχολής ΕΚΠΑ συστάθηκε το 2010 από φοιτητές και διδάσκοντές της. Σκοπό της έχει θέσει, μέσα από προβολές ταινιών ποικίλου περιεχομένου, να ενισχύει την πολιτιστική δραστηριότητα των φοιτητών της Φιλοσοφικής Σχολής (και όχι μόνον), αποτελώντας ταυτόχρονα χώρο επικοινωνίας και ανταλλαγής προβληματισμών. Οι προβολές είναι ελεύθερες και ο χαρακτήρας διδακτικός-ψυχαγωγικός.



Πέμπτη, 11 Μαΐου 2017

"Rear Window" (1954)
 Φωτογραφία του χρήστη Κινηματογραφική Ομάδα Φιλοσοφικής Αθήνας.

Σκηνοθέτης :  ,

Σενάριο : John Michael Hayes, Cornell Woolrich 

Ηθοποιοί :  James Stewart, Grace Kelly, Wendell Corey.

Είδος : Μυστηρίου , Θρίλερ . 

Διάρκεια :  1 και 52 λεπτά. 


Trailer 



Λεπτομέρειες
Σιωπηλός Μάρτυς (αγγλ. “Rear Window”)
Ψυχολογικό θρίλερ παραγωγής 1954, σε σκηνοθεσία Alfred Hitchcock. Πρωταγωνιστες της ταινίας είναι ο James Stewart, η Grace Kelly, η Thelma Ritter, ο Raymond Burr και ο Wendell Corey. Το σενάριο που έγραψε ο John Michael Hayes είναι βασισμένο σε διήγημα του 1942 του Cornell Woolrich με τίτλο “It Had to Be Murder”.
Όταν ο φώτορεπορτερ L.B. “Jeff” Jefferies (James Stewart) σπάει το πόδι του, αναγκάζεται να μείνει σπίτι του καθηλωμένος σε μια πολυθρόνα μέχρι να γίνει καλά. Έτσι περνάει τις μέρες του παρακολουθώντας από το παράθυρό του με τα κιάλια τις ζωές και τις συνήθειες των γειτόνων του. Κάποια στιγμή όμως του δίνεται η εντύπωση ότι ο Lars Thorwald (Raymond Burr), ένας άνδρας που μένει στην απέναντι ακριβώς πολυκατοικία, έχει σκοτώσει την σύζυγό του. Δεν έχει όμως αποδείξεις και κανείς δεν τον πιστεύει. Τότε ζητάει από την αρραβωνιαστικιά του Lisa Fremond (Grace Kelly) και από τη νοσοκόμα του Stella (Thelma Ritter) να τον βοηθήσουν να εξιχνιάσει το μυστήριο της χαμένης συζύγου του Thorwald. Οι δυο γυναίκες καταστρώνουν λοιπόν ένα σχέδιο για να πιάσουν τον ύποπτο άνδρα στα πράσα. Το σχέδιο αυτό όμως μπορεί να βάλει σε κίνδυνο τις ζωές όλων.
Η ψευδαίσθηση της ηδονοβλεψίας, η θέαση εικόνων που κανείς δεν έχει το δικαίωμα να βλέπει και η ακρόαση συνομιλιών που κανείς δεν πρέπει να ακούει, είναι τα στοιχεία που κεντρίζουν τον θεατή και κρατούν αναπόσπαστη την προσοχή του. Αυτό το γνώριζε ο Hitchcock και κατάφερε να το αποδώσει στην ταινία, συνδυάζοντάς το μαεστρικά με την αγωνία αλλά και με το κωμικό στοιχείο. Αποτέλεσμα όλων αυτών των συνδυασμών είναι το “Rear Window”, το οποίο δικαίως θεωρείται ως μία από τις καλύτερες ταινίες του μεγάλου αυτού σκηνοθέτη.
Η ταινία προτάθηκε για τέσσερα βραβεία Όσκαρ, Σκηνοθεσίας - Alfred Hitchcock, Διασκευής Σεναρίου - John Michael Hayes.
Έγχρωμης Φωτογραφίας - Robert Burks. Ήχου - Loren L. Ryder. Το 1997 έλαβε την 42η θέση ως μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών από το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου, ενώ την ίδια χρονιά επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Αμερικάνικου Κογκρέσου ως τμήμα του Εθνικού Μητρώου Κινηματογράφου. Συνολικά εχει λάβει 6 βραβεία και 12 υποψηφιοτητες..


Πού και πότε ; 
Παρασκευή 11 Μαϊού  στις 18 :30 .Αμφιθέατρο 437 

Παρασκευή, 2 Δεκεμβρίου 2016

"Αpocalypse Now' (1979)"

Σκηνοθέτης: Francis Ford Coppola

Σενάριο: Francis Ford Coppola, John Milius, Michael Herr. Βασισμένη στη νουβέλα  του Joseph Conrad


Σύνθεση μουσικής: Francis Ford Coppola και Carmine Coppola

Παίζουν: Marlon Brando, Martin Sheen, Robert Duvall και Harrison Ford

Έτος παραγωγής: (1979) 


Διάρκεια: 153'




Λεπτομέρειες 


Το «Αποκάλυψη Τώρα» (1979) είναι επική αντί-πολεμική ταινία, σε σκηνοθεσία και παραγωγή Φράνσις Φορντ Κόπολα. Βασισμένο στην ατμοσφαιρική αντί-αποικιοκρατική νουβέλα του Τζόζεφ Κόνραντ, «Η Καρδιά του Σκότους» (1899), το «Αποκάλυψη Τώρα» θεωρείται η καλύτερη ταινία που έχει γυριστεί για τον πόλεμο του Βιετνάμ και μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Έχει κερδίσει πολλά βραβεία, όπως το Palme d’Or (Χρυσό Φοίνικα) στο Φεστιβάλ των Καννών το 1979 και δύο Όσκαρ το 1980 καλύτερης διεύθυνσης φωτογραφίας και καλύτερης μίξης ήχου. Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου σκηνοθέτη, Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Β' ανδρικού ρόλου για τον Robert Duvall. Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης πρωτότυπης μουσικής επένδυσης.
BAFTA Awards Καλύτερης σκηνοθεσίας και Καλύτερου Β' ανδρικού ρόλου Robert Duvall. Συνολικά έχει λάβει 20 βραβεία και 32 υποψηφιότητες.
   
Η υπόθεση: Κατά τη διάρκεια του πολέμου στο Βιετνάμ, ο λοχαγός Γουίλαρντ αναλαμβάνει να βρει και να δολοφονήσει το συνταγματάρχη Κερτζ, έναν αμερικάνο στρατιωτικό καριέρας ο οποίος αποσχίστηκε με την ομάδα του από το στράτευμα, εγκαταστάθηκε κάπου στα σύνορα με την Καμπότζη και τώρα φημολογείται ότι λατρεύεται από τους ντόπιους σαν θεός. Πρωταγωνιστούν Μάρτιν Σιν, Μάρλον Μπράντο και Ρόμπερτ Ντυβάλ. Διάρκεια: 153 λεπτά.


Trailer 




την ταινία, τον σκηνοθέτη και το ιστορικό πλαίσιο θα παρουσιάσει ο Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας κ. Νικόλαος Παναγόπουλος.

Η προβολή μας θα γίνει την Τρίτη, 13/12/16, στις 18:00, στο Αμφιθέατρο 437.




Τρίτη, 29 Νοεμβρίου 2016

''Indochine''  (1992)
Σκηνοθέτης: Régis Wargnier


Σενάριο:Erik Orsenna, Louis Gardel, Catherine Cohen,
Régis Wargnier


Ηθοποιοί Catherine Deneuve, Vincent Perez, Linh Dan Pham |



Έτος παραγωγής: (1992)



Διάρκεια: 159'










ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:


Στην αποικιακή Ινδοκίνα του Μεσοπολέμου, η Γαλλίδα ιδιοκτήτρια μίας μεγάλης φυτείας βιώνει τη δύση της προσφιλούς πραγματικότητάς της και του κόσμου που έχει οικοδομήσει. Η Βιετναμέζα θετή της κόρη ερωτεύεται τον εραστή της, έναν Γάλλο αξιωματικό, και εντάσσεται στο κομμουνιστικό κόμμα, λαμβάνοντας ενεργό ρόλο στον απελευθερωτικό αγώνα. Η Ινδοκίνα, παράλληλα, παρουσιάζεται στη δίνη ενός αντίστοιχου πεπρωμένου, την εποχή που βρίσκεται στην έξαψη των εξεγέρσεων και των διεκδικήσεων υπέρ της αποαποικιοποίησης, υφαίνοντας μια παράλληλη ιστορία απελευθέρωσης και αναταυτοποίησης...


Η ταινία προσφέρει το άρωμα της εποχής και την εικονογράφηση των ιστορικών συνθηκών, αναδεικνύοντας την σύμφυρση των διαφορετικών πληθυσμών και την πολιτισμική συνάντηση του ευρωπαϊκού και ασιατικού στοιχείου, σε μία προσπάθεια σκιαγράφησης της αποικιοκρατίας που φθάνει στο τέλος της και προκαλεί οριστικούς διαχωρισμούς. 


Το 1993, η ταινία απέκτησε το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, το βραβείο Γκόγια Καλύτερης Ευρωπαϊκής Ταινίας καθώς και πλήθος βραβείων Σεζάρ με κυρίαρχο αυτό για την ερμηνεία της ώριμης καλλιτεχνικά Catherine Deneuve. Συνολικά 12 βραβεία και 11 υποψηφιότητες.


Τrailer 





Η προβολή μας που θα γίνει την Τρίτη, 29/11/16, στις 18:00, στο Αμφιθέατρο 437.



Κυριακή, 20 Νοεμβρίου 2016

"RAbbit-Proof Fence (2002)"


Σκηνοθέτης:

 Phillip Noyce



Συγγραφείς :

 Doris Pilkington 


Ηθοποιοί

:

  








ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ: 

Βρισκόμαστε στις αρχές του 1930 στην Αυστραλία που ζει υπό τη σκιά της αποικιοκρατικής Βρετανίας. Τρεις κοπέλες, η Gracy, η Daizy και η Moly, Αβοριγίνες ιθαγενείς της Αυστραλίας, αποκόπτονται με τη βία από τις οικογένειές τους. Στέλνονται σε «στρατόπεδο εκπαίδευσης», με σκοπό να αποκτήσουν όλες τις γνώσεις για να δουλέψουν ως υπηρέτριες στα σπίτια της λευκής αγγλοσαξονικής διοίκησης. Τα κορίτσια θα αποδράσουν και θα ξεκινήσουν ένα επικό ταξίδι δυόμισι χιλιάδων χιλιομέτρων στην αυστραλέζικη ενδοχώρα για να επιστρέψουν στους δικούς τους. Ο δύσκολος αυτός δρόμος της επιστροφής θα διευκολυνθεί από έναν τεράστιο φράχτη προστασίας από τα κουνέλια. Ακολουθώντας τον, τα τρία κορίτσια ελπίζουν ότι θα φτάσουν στους δικούς τους. Όπως είναι φυσικό οι υπεύθυνοι του στρατοπέδου εκπαίδευσης δεν θα μείνουν με σταυρωμένα χέρια.

Στηρίχτηκε στο ομώνυμο βιβλίο της Doris Pilkington Garimara, με θέμα την αληθινή ιστορία τριών κοριτσιών 8, 10 και 14 ετών που, το 1931, δραπετεύουν από ένα «ίδρυμα» και βαδίζοντας για εννιά βδομάδες κατά μήκος ενός φράχτη 2.400 χλμ. που προστατεύει τις καλλιέργειες από τους λαγούς, επιστρέφουν στον τόπο τους κυνηγημένα από λευκούς ανιχνευτές ιθαγενών! Η μουσική της ταινίας είναι του Peter Gabriel (Long Walk Home).

Ο Phillip Noyce συνεργάζεται με τον Kenneth Branagh επιλέγοντας μια δύσκολη ιστορία μετά από εμπορικότερες επιλογές όπως τα Τhe Bone Collector, Clear And Present Danger και Patriot Games. Η ιστορία είναι βασισμένη στο πραγματικό φαινόμενο που μέχρι και σήμερα αναφέρεται ως «Κλεμμένη γενιά» και πρόκειται για μια σκληρή κριτική στην απάνθρωπη ρατσιστική πολιτική που ήταν σε πλήρη ισχύ μέχρι τις τελευταίες δεκαετίες (τέλη 60's) στην Αυστραλία. Πολλοί θα πουν ότι η ταινία είναι δύσκολη και ότι απευθύνεται σε ένα ειδικό κοινό. Η αλήθεια όμως είναι διαφορετική: το ''Rabbit-Proof Fence'' είναι ένα ενδιαφέρον δράμα, συγκινητικό και ουσιαστικό που απευθύνεται σε όλους.
Η ταινία ήταν υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης πρωτότυπης μουσικής επένδυσης. Η ταινία έχει πάρει 23 βραβεία και είχε 24 υποψηφιότητες.


trailer : 


ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ ; 

         Τρίτη στις 6:10 μ.μ.
Αμφιθέατρο 437

Παρασκευή, 28 Οκτωβρίου 2016

"THE MISSION" (1986)



Σκηνοθέτης: Roland Joffé

Σενάριο: Robert Bolt

Ημερομηνία κυκλοφορίας στο σινεμά: 31 Οκτωβρίου 1986 (ΗΠΑ)

Σύνθεση μουσικής: Ένιο Μορικόνε

Παίζουν: Ρόμπερτ ΝτεΝίρο, Τζέρεμι Αϊρονς, Άινταν Κουίν, Λίαμ Νίσον 

Έτος παραγωγής: (1986) 

Διάρκεια: 120'










ΠΕΡΙΛΗΨΗ: 


Ένας άνδρας ανακαλύπτει το Θεό και την ταπεινοφροσύνη, με τρομερό προσωπικό κόστος. Στην καρδιά της Νότιας Αμερικής, κατά τον 18ο αιώνα, ο Μεντόζα (Ρόμπερτ ΝτεΝίρο), ένας πρώην έμπορος σκλάβων και αδελφοκτόνος, αναζητά τη σωτηρία σε μία χριστιανική αποστολή ανάμεσα στους ιθαγενείς του Αμαζονίου.
Όταν η αθώα ύπαρξη των ιθαγενών απειλείται, εξαιτίας της αλλαγής πολιτικής από την πλευρά της επίσημης Καθολικής Εκκλησίας, ο Μεντόζα αποφασίζει να απαντήσει με το σπαθί και όχι πια με προσευχές, όπως κάνει ο πατέρας Γκάμπριελ (Τζέρεμι Αϊρονς), πνευματικός αρχηγός της Αποστολής.

Ερμηνείες κορυφής των Ρόμπερτ ΝτεΝίρο και Τζέρεμι Αϊρονς, σε μια ταινία του Ρόλαντ Τζόφι. 13 Βραβεία (Όσκαρ Φωτογραφίας, Χρυσός Φοίνικας Καννών, δύο Χρυσές Σφαίρες, 3 Bafta) και 27 Υποψηφιότητες (6 για Όσκαρ).

Μια σπουδή στη θρησκεία και στον ιμπεριαλισμό γίνεται από τον Ένιο Μορικόνε μια μουσική σκέπη βαρύτονου, τεταμένου λυρισμού. Το θρόισμα του αυλού του Πάνα, η εκφραστική μελωδικότητα, τα απόκοσμα χορωδιακά εμβατήρια ηχούν αντιστικτικά με τις εικόνες, ενώ οι ισπανικές κιθάρες, οι ψαλμωδίες, τα παραδοσιακά κρουστά δημιουργούν το μουσικό μωσαϊκό της πολιτιστικής σύγκρουσης.
Ο Μορικόνε φέρει μια μυστικιστική ποιότητα που παραλληλίζει το φυσικό και αισθηματικό περιβάλλον και διατρέχει την ενστικτώδη ανθρώπινη φύση με οργανική απλότητα, φωνητική υπεροχή και συμφωνική οργή.
Η απήχηση της δουλειάς του ήταν μαζική και απέδειξε πως πέρα από θεωρητικές αναλύσεις τα «On Earth As It Is In Heaven», «Falls» και «Gabriel's Oboe» είναι συνθέσεις ανείπωτης ομορφιάς με τεράστιο συναισθητικό εύρος, ικανές να προκαλέσουν πνευματική ανάταση υπερβατικής συγκίνησης.



Βραβεία: Χρυσός Φοίνικας, Όσκαρ διεύθυνσης φωτογραφίας, Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου σεναρίου σε ταινία, Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης πρωτότυπης μουσικής επένδυσης, Κινηματογραφικό Βραβείο BAFTA Καλύτερης μουσικής επένδυσης, Κινηματογραφικό Βραβείο BAFTA Καλύτερου Β' ανδρικού ρόλου, Κινηματογραφικό Βραβείο BAFTA Καλύτερου μοντάζ. Συνολικά 12 βραβεία.
Υποψηφιότητες: Όσκαρ Καλύτερης ταινίας, σκηνοθεσίας, μουσικής, σκηνογραφίας, ενδυματολογίας, μοντάζ. Συνολικά 27 υποψηφιότητες.


ΤRAILER 



ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ ; 

Η προβολή μας που θα γίνει την Τρίτη, 1/11/16, στις 18:00, στο Αμφιθέατρο 437. 
'Kanal'' (1957)


Σκηνοθεσία: Αντρέι Βάιντα (Andrzej Wajda).

Σενάριο: Jerzy Stefan Stawiński.

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Jerzy Lipman.

Ηθοποιοί: Teresa Iżewska, Tadeusz Janczar, Wieńczysław Gliński.

Πολωνία (1957) - Διάρκεια: 91 λεπτά.












Περίληψη : 
          Η ιστορία βασίζεται στην ηρωική εξέγερση της Βαρσοβίας ενάντια στους Γερμανούς κατακτητές, στην οποία πήραν μέρος δεκάδες χιλιάδες Πολωνών, το Σεπτέμβριο του 1944, η πλειοψηφία των οποίων εξοντώθηκε. Συγκεκριμένα, την πεντηκοστή έκτη ημέρα της εξέγερσης της Βαρσοβίας το 1944, καθώς ένα αποδεκατισμένο απόσπασμα της Αντίστασης αποτυγχάνει για ακόμη μία φορά να ξεφύγει από τα γερμανικά στρατεύματα, λαμβάνει την εντολή να διασχίσει τους υπονόμους της πόλης προκειμένου οι δυνάμεις του να ενωθούν στο κέντρο, εκεί όπου οι αναμετρήσεις συνεχίζονται.
Η ταινία καταγράφει τις τελευταίες αγωνιώδεις ώρες μιας ομάδας αντιστασιακών, που καταφεύγει στους υπόνομους της πόλης, προσπαθώντας να περάσει κάτω από τον ασφυκτικό κλοιό των Γερμανών που τους έχουν παγιδέψει. Χαμένοι μέσα στο δαίδαλο των υπονόμων, που μοιάζουν να μην οδηγούν στον πάνω κόσμο, πιασμένοι σαν τα ποντίκια στην φάκα, κουρασμένοι και απελπισμένοι, βυθισμένοι (κυριολεκτικά) στον πάτο μια επίγειας κόλασης, διαλυμένοι ψυχικά και σωματικά, από τον άνισο αγώνα που δίνουν, σκέφτονται πως ο θάνατος ίσως να είναι η μόνη λύση…
     
Το Κανάλ/ Kanal, (ή Ήρωες της Βαρσοβίας) είναι η δεύτερη ταινία του Αντρέι Βάιντα/ Andrzej Wajda (1926-2016) και δεύτερο μέρος μιας από τις καλύτερες αντιπολεμικές τριλογίες που έχουν γυριστεί ποτέ, είναι μια συγκλονιστική ελεγεία της φρίκης και του τρόμου του πολέμου. Το σενάριο βασίζεται στα προσωπικά βιώματα του σεναριογράφου Jerzy Stefan Stawiński, ο οποίος υπήρξε αρχηγός ενός τμήματος των εξεγερμένων και αποδίδει με ιστορική ακρίβεια και ειλικρίνεια τα γεγονότα, ενώ ο Βάιντα κινηματογραφεί αυτήν την κάθοδο στον κάτω κόσμο, με πρωτόγνωρη σκηνοθετική ορμή και σε εξπρεσιονιστικούς τόνους- σε όλες τις αποχρώσεις του μαύρου. Θα πρέπει ακόμα να σημειώσουμε, ότι η επίσημη προπαγάνδα της ΕΣΣΔ, αμέσως μετά τον πόλεμο, είχε καλύψει μ’ ένα πέπλο σιωπής τα περιστατικά και τις συνθήκες μέσα στις οποίες έγινε η εξέγερση, καθώς τα σοβιετικά στρατεύματα (που βρίσκονταν στην αντίπερα όχθη του ποταμού Βιστούλα), καθυστέρησαν αδικαιολόγητα να φτάσουν και να τους σώσουν γι’ αυτό και η ταινία ενόχλησε αλλά «πέρασε» και μάλιστα υπήρξε η πρώτη ταινία της πολωνικής σχολής που κέρδισε μεγάλο βραβείο στο Φεστιβάλ Καννών του 1957, επιβάλλοντας διεθνώς τον 31χρονο σκηνοθέτη της.

Το πρώτο μέρος γυρίστηκε ως ρεπορτάζ, ενώ το δεύτερο αποτελεί μια αποκαλυπτική διήγηση των περιπλανήσεων τους στους υπονόμους της Βαρσοβίας.

Βραβευμένο με τον Αργυρό Φοίνικα (ειδικό βραβείο της επιτροπής) στις Κάννες και υποψήφια για χρυσό Φοίνικα (1957) το φιλμ θεωρείται η απαρχή της λεγόμενης «πολωνικής σχολής του κινηματογράφου».

TRAILER  






ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ ; 


Η προβολή μας που θα γίνει την Τρίτη, 25/10/16, στις 18:10, στο Αμφιθέατρο 437. 




Πέμπτη, 28 Ιουλίου 2016


"Notorius"(1946)           

 Σκηνοθεσία Άλφρεντ Χίτσκοκ

Παραγωγή Άλφρεντ Χίτσκοκ
Σενάριο Μπεν Χεχτ
Πρωταγωνιστές Κάρι Γκραντ
Ίνγκριντ Μπέργκμαν
Κλοντ Ρέινς
Αλέξης Μινωτής
Μουσική Ρόι Γουέμπ
Φωτογραφία Τεντ Τέτσλαφ και Ρόμπερτ Κάπα
Πρώτη προβολή Country flag 15/8/1946
Κυκλοφορία 1946
Διάρκεια 101 λεπτά
Προέλευση Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής

Γλώσσα: Αγγλίκα 

        Περίληψη :


Η ταινία Υπόθεση Νοτόριους (Πρωτότυπος Τίτλος Notorious), γνωστή κι ως Ο Περιβόητος ή Νοτόριους, είναι ψυχολογικό θρίλερ παραγωγής 1946, σε σκηνοθεσία Άλφρεντ Χίτσκοκ. Πρωταγωνιστές της ταινίας είναι o Κάρι Γκραντ, η Ίνγκριντ Μπέργκμαν, ο Κλοντ Ρέινς και ο Αλέξης Μινωτής.
Μετά την καταδίκη του Γερμανού πατέρα της για εσχάτη προδοσία εις βάρος των ΗΠΑ, η Αλίσια Χούμπερμαν (Ίνγκριντ Μπέργκμαν) πνίγει τον πόνο της στο αλκοόλ και τους άνδρες. Ένα βράδυ συναντά τον αστυνομικό Τ.Ρ. Ντέβλιν (Κάρι Γκραντ), ο οποίος την πείθει να συνεργαστεί με τις μυστικές υπηρεσίες των ΗΠΑ. προκειμένου να εξαρθρώσουν μια σπείρα Ναζιστών, φίλων του πατέρα της, οι οποίοι δρουν στο Ρίο Ντε Τζανέιρο. Ο έρωτας της Αλίσια για τον Ντέβλιν, καθώς και η αγάπη της για την Αμερική, μια χώρα την οποία αισθάνεται ότι ο πατέρας της πρόδωσε, την ωθούν να δεχτεί την αποστολή. Έτσι η Αλίσια καταφθάνει στο Ρίο Ντε Τζανέιρο, όπου συναντά τον αρχηγό της σπείρας, έναν πλούσιο Γερμανό επιχειρηματία, τον Άλεξ Σεμπάστιαν (Κλοντ Ρέινς), ο οποίος την ερωτεύεται. Προκειμένου να αποσπάσει ενοχοποιητικά στοιχεία για τη δραστηριότητα της σπείρας, η Αλίσια δέχεται να παντρευτεί τον Σεμπάστιαν, ο οποίος της κάνει πρόταση γάμου παρά το γεγονός ότι η μητέρα του κα Σεμπάστιαν (Λιοπολντίν Κονσταντιν) δεν την εγκρίνει ως νύφη. Όταν η Αλίσια κι ο Ντέβλιν ανακαλύπτουν ενοχοποιητικά στοιχεία (ουράνιο για την κατασκευή ατομικής βόμβας) στο κελάρι της έπαυλης του Σεμπάστιαν, ο Σεμπάστιαν κι η μητέρα του σχεδιάζουν τη δολοφονία της, ένα έγκλημα αργό και βάναυσο.
Τα γυρίσματα ξεκίνησαν στις 22 Οκτωβρίου του 1945 και ολοκληρώθηκαν το Φεβρουάριο του 1946.
Η ταινία έκανε εισπράξεις 4,8 εκατομμυρίων δολαρίων κι ήταν μια από τις πιο επιτυχημένες παραγωγές του 1946. Η RKO είχε 1.010.000 δολάρια κέρδος.
Η ταινία σύμφωνα με τους κριτικούς σηματοδοτεί καλλιτεχνική ωρίμανση, όσον αφορά τη θεματολογία του σκηνοθέτη. Οι κριτικοί αγάπησαν την ταινία. Ο Μπόσλεϊ Κράουδερ των New York Times επαίνεσε το γράψιμο του Χεχτ και τη σκηνοθεσία του Χίτσκοκ που είχαν ως αποτέλεσμα τη δημιουργία ενός εξαιρετικού μελοδράματος, με την κατάλληλη δόση αγωνίας. Η Λέσλι Χάλιγουελ την χαρακτήρισε υπέροχη ρομαντική ταινία αγωνίας, που περιέχει μερικές από τις καλύτερες στιγμές στην καριέρα του σκηνοθέτη. Μερικές δεκαετίες αργότερα ο κριτικός Ρόμπερτ Έμπερτ το συμπεριέλαβε στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Οι κριτικοί του περιοδικού Time, Ρίτσαρντ Κόρλις και Ρίτσαρντ Σίκελ συμπεριέλαβαν την ταινία στη λίστα με τις 100 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών, ενώ το περιοδικό Entertainment Weekly κατέταξε την ταινία στην 66η θέση στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Η Σάρλοτ Τσάντλερ, μια από τους βιογράφους του σκηνοθέτη, ανέφερε ότι η Υπόθεση Νοτόριους είναι η αγαπημένη ταινία της κόρης του Χίτσκοκ, Πατρίσια. 
Το 2006 η ταινία επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Αμερικάνικου Κογκρέσου ως τμήμα του Εθνικού Μητρώου Κινηματογράφου.
Η ταινία έλαβε δυο υποψηφιότητες για Όσκαρ. Ο Κλοντ Ρέινς έλαβε την τέταρτη του υποψηφιότητα για Όσκαρ Β' Ανδρικού Ρόλου, για το ρόλο του Άλεξ Σεμπάστιαν. Ο Μπεν Χεχτ προτάθηκε για Όσκαρ Πρωτότυπου Σεναρίου. Η ταινία συμμετείχε επίσης στο Φεστιβάλ των Καννών το 1946. Υποψήφια για καλύτερη ταινία.'

trailer 

Που και πότε 

  Την Παρασκευή, 29 Ιουλίου  στις 20:30.
Στην Ταράτσα του τετάρτου ορόφου.